lunedì 25 novembre 2013

Luca Stoppini - To Frame



GIOVEDÌ 28 NOVEMBRE 2013, ORE 19.00
AL TEATRO AGORÀ DELLA TRIENNALE DI MILANO
LA LECTIO MAGISTRALIS DI
LUCA STOPPINI

La conversazione, dal titolo To Frame, sarà condotta da Sergio Risaliti e Marco Sammicheli

La serata è la sesta di sette lezioni, organizzate dalla AFIP - Associazione Fotografi Italiani Professionisti e CNA Professioni che, fino al 12 dicembre, proporranno incontri con i grandi protagonisti della fotografia italiana.

Giovedì 28 novembre 2013, alle ore 19.00, il Teatro Agorà della Triennale di Milano ospiterà la sesta lectio magistralis, organizzata da AFIP - Associazione Fotografi Italiani Professionisti e CNA Professioni.

Protagonista di questo appuntamento sarà LUCA STOPPINI, art director di Vogue Italia.
La conversazione, dal titolo To Frame, sarà condotta da Marco Sammicheli, direttore responsabile di ZERO, e da Sergio Risaliti, storico dell’arte, scrittore e giornalista, ideatore e curatore di mostre e grandi eventi.

La Lectio di Luca Stoppini verrà trasmessa in diretta streaming all’indirizzo http://afiponline.blogspot.it

Le Lectio Magistralis, giunte al loro secondo ciclo, promosse da AFIP e CNA Professioni, fino al 12 dicembre 2013 vedranno alternarsi alla Triennale di Milano, grandi fotografi e interpreti del mondo delle arti che approfondiranno i temi legati alla fotografia.

Gli incontri, tutti a ingresso gratuito (fino a esaurimento posti) e alle ore 19.00,proseguiranno, il 12 dicembre, con Marirosa Toscani Ballo.

Note biografiche

Luca Stoppini (Milano, 1961) inizia la sua collaborazione con Edizioni Condé Nast Italia nel 1981 collaborando dal primo numero di Vanity Fashion diretto da Anna Piaggi e a Vogue Italia e Vogue Bellezza.
Nel 1991 diventa direttore artistico di Vogue Italia (direttore responsabile Franca Sozzani) e a seguire L'Uomo Vogue, Casa Vogue, Vogue Pelle e Vogue Gioiello. Nel 2013 progetta e fa la direzione artistica dell'interactive replica per I-pad di Vogue Italia.
Durante questi trent'anni si occupa dell'immagine dei brands moda più conosciuti, da Dolce&Gabbana a Armani, da Gianfranco Ferré a Yohji Yamamoto. Realizza alcuni progetti d'arte e fotografia e partecipa ad alcune mostre in Italia e America. Disegna alcuni libri e collabora con case editrici internazionali come Skirà, Rizzoli,Thames and Hudson e Mondadori. Uscito questa settimana il libro di Roberto Peregalli "Frammenti di immagini" di cui cura la direzione artistica. Si cimenta nell'insegnamento per quanto riguarda il design alla Naba e Domus Accademy di Milano e per l'immagine con la Facoltà di TeatroIULM di Venezia.

Sergio Risaliti è storico dell’arte, ideatore e curatore di mostre e grandi eventi, scrittore e giornalista. Ha diretto sedi espositive pubbliche e private tra cui Palazzo delle Papesse a Siena, Quarter Centro per l’Arte Contemporanea a Firenze. Ha collaborato per un biennio con la Galleria Christian Stein a Milano. È stato membro del comitato scientifico del Frac Rhône-Alpes di Lyon e della Galleria d’Arte Moderna di Bologna. Ha curato il censimento dell’arte giovane italiana Espresso (Electa, 2000), Toscana contemporanea (Maschietto, 2001), i libri d’artista di Giulio Paolini La verità (Einaudi, 1996) e Dall’Atlante al vuoto (Electa, 2010), il Catalogo generale della grafica di Fausto Melotti (Electa, 2009). Con Achille Bonito Oliva ha curato De Gustibus (Siena, 2002) e Orizzonti. Belvedere dell’Arte (Firenze, Forte Belvedere, 2003). Dal 2007 ha avviato con Francesco Vossilla un’indagine non convenzionale sull’opera di Michelangelo che lo ha portato ad oggi alla pubblicazione di quattro volumi, dedicati al Bacco, alla Zuffa dei Centauri e al David. Con Stefania Ricci ha ideato e curato Ispirazioni e visioni (2011), Marilyn (2012) e Il Calzolaio prodigioso (2013) al Museo Salvatore Ferragamo di Firenze. In occasione di Florens 2012 ha ideato l’accostamento dei Crocifissi di Donatello, Brunelleschi e Michelangelo nel Battistero di Firenze e ha curato l’installazione della Croce di Mimmo Paladino in piazza Santa Croce. Nel 2013 ha curato la mostra personale di Marco Bagnoli alla Limonaia di Boboli in Palazzo Pitti e ha ricevuto l’incarico per la Direzione Artistica della mostra personale di Zhang Huan a Palazzo Vecchio e Forte Belevedere. Nel 2014 collaborerà come curatore assieme a Elena Capretti a una grande mostra su Michelangelo ideata da Cristina Acidini  in programma ai Musei Capitolini di Roma. Collabora regolarmente con “Il Venerdì - la Repubblica”, “Il Corriere  della Sera -Firenze”, “Arte Mondadori”.

Marco Sammicheli (Fano, 1979) è direttore responsabile di ZERO. Come docente a contratto insegna estetica presso la facoltà del design del Politecnico di Milano. Laureato in Scienze della Comunicazione all'Università di Siena, si perfeziona in storia del design alla Bauhaus Universitat di Weimar (D) e consegue un dottorato di ricerca in design e tecnologie per la valorizzazione dei beni culturali tra l'Università Catòlica de Chile e il Politecnico di Milano. Ha pubblicato una monografia dedicata a Zaha Hadid, poi tradotta in inglese e cinese (RCS, 2011). Scrive regolarmente saggi per pubblicazioni accademiche e articoli per testate giornalistiche; è design contributor de La Domenica de Il Sole 24 Ore. Collabora attivamente con il Museo del Novecento di Milano e il m.a.x. museo di Chiasso (CH). 






LECTIO MAGISTRALIS DI FOTOGRAFIA E DINTORNI - II Ciclo
LUCA STOPPINI. To Frame
Conversazione stimolata da Sergio Risaliti e introdotta da Marco Sammicheli
Giovedì 28 novembre 2013, ore 19.00
Teatro Agorà della Triennale di Milano (viale Alemagna 6)

Ingresso gratuito (fino esaurimento posti)

AFIP- Associazione Fotografi Italiani Professionisti
Per informazioni: afip@afip.it
Sito internet: www.afip.it

Ufficio stampa
CLP Relazioni Pubbliche
Marta Paini, tel. 02 36 755 700

Evento facebook QUI

mercoledì 20 novembre 2013

Letture Magistrali


LETTURE MAGISTRALI

Sabato 30 novembre l’AFIP, in collaborazione con il GRIN (Gruppi Redattori Iconografici Nazionale), ha organizzato nell’ambito del PROGETTO YOUNG, una giornata dedicata ai giovani fotografi professionisti e aspiranti tali per avvicinarli al mondo dell’editoria.
La giornata sarà così divisa:

In mattinata (dalle 10:00 alle 12:30) vi sarà un incontro con due importanti direttori di magazine italiani: Pierluigi Vercesi di Sette e Gisella Borioli. 
I due direttori terranno una breve conferenza sui meccanismi editoriali dietro alla pubblicazione di un servizio fotografico e sulle esigenze della fotografia editoriale. 
Durante la mattinata vi sarà anche l'intervento di Giovanni Gastel, il quale spiegherà invece come si recepisce una proposta editoriale e come si produce e realizza un servizio fotografico destinato alla pubblicazione su rivista.

Dopo la pausa pranzo, si svolgerà la seconda parte dell'incontro.
I photoeditor del GRIN, leggeranno i portfoli che verranno presentati dai fotografi. È richiesto  di non presentarsi senza un progetto fotografico o l'intenzione di un progetto fotografico. Questo per permettere ai photoeditor non solo di recepire meglio lo stile e l'"occhio" dei vari fotografi, ma di poter in questo modo indirizzare e consigliare al meglio possibile in base alle reali intenzioni del fotografo. 
Il portfolio potrà essere presentato non solo stampato ma anche su computer portatili e tablet.

L’ingresso è gratuito fino ad esaurimento posti disponibili.


Per l’iscrizione inviate i vostri dati con i vostri portfoli (formato pdf, max 30 foto, max 5mb) a young@afip.it

lunedì 18 novembre 2013

Franco Fontana - L'arte rende visibile l'invisibile



GIOVEDÌ 21 NOVEMBRE 2013, ORE 19.00
AL SALONE D’ONORE DELLA TRIENNALE DI MILANO
LA LECTIO MAGISTRALIS DI
FRANCO FONTANA

La conversazione, dal titolo L’arte rende visibile l’invisibile, presentata da Davide Mengacci, sarà stimolata dagli interventi di Denis Curti

La serata è la quinta di sette lezioni, organizzate dalla AFIP - Associazione Fotografi Italiani Professionisti e CNA Professioni che, fino al 12 dicembre, proporranno incontri con i grandi protagonisti della fotografia italiana.


Giovedì 21 novembre 2013, alle ore 19.00, il Salone d’onore della Triennale di Milano ospiterà la quinta lectio magistralis, organizzata da AFIP - Associazione Fotografi Italiani Professionisti e CNA Professioni.

Protagonista di questo appuntamento sarà Franco Fontana, uno dei maestri italiani della fotografia a colori.
La conversazione sarà introdotta da Davide Mengacci, conduttore televisivo con uno spiccato interesse per la fotografia, passione che coltiva da molto tempo, e stimolata dagli interventi di Denis Curti, autore e curatore di mostre e rassegne fotografiche e di diversi libri sulla fotografia.

Nel suo intervento, L’arte rende visibile l’invisibile, Franco Fontana parlerà della sua esperienza creativa, ovvero quella di un fotografo sempre aperto a nuove esperienze e alla ricerca di nuove risposte. In tutta la sua carriera, Franco Fontana ha interpretato il mondo che lo circonda, in maniera differente da quel quotidiano ripetitivo che si conosce, assumendosi le responsabilità dei risultati perché la fotografia creativa, come recita il titolo, non deve riprodurre il visibile ma renderlo visibile.

La Lectio di Franco Fontana verrà trasmessa in diretta streaming all’indirizzo http://afiponline.blogspot.it

Note biografiche

Franco Fontana nasce a Modena il 9 dicembre 1933. Comincia a fotografare nel 1961 dedicandosi a unattività amatoriale. La sua prima mostra personale è a Modena nel 1968 e data da quell’anno una svolta sostanziale nella sua ricerca.
Ha pubblicato oltre 40 libri con diverse edizioni italiane, giapponesi, francesi, tedesche, svizzere, americane e spagnole.
Ha esposto in tutto il mondo in Gallerie e Musei con oltre 400 partecipazioni tra collettive e personali.Le sue opere sono in oltre 50 collezioni di Musei in tutto il mondo.
Ha firmato molte campagne pubblicitarie tra le quali: Fiat, Volkswagen, Ferrovie dello Stato, Sony, Volvo, Versace, Canon, Kodak, Snam, Robe di Kappa.
Ha collaborato e collabora in redazionali con Time-Life, Vogue Usa e Vogue France, Venerdì di Repubblica, Sette del Corriere della Sera, Panorama, Frankfurten Allgemeine, Epoca, Class, New York Times.
Ha tenuto work shop e conferenze a New York per il Guggenheim Museum, Institute of Tecnology di Tokyo, Accademia di Bruxelles, Università di Toronto , poi Roma, Parigi, Arles, Rockport, Barcellona, Taipei e molte altre città. Tiene annualmente corsi al Politecnico di Torino e all'Università Luiss di Roma. È responsabile della direzione artistica del Toscana Fotofestival.
Ha collaborato con: Guggenheim Museum di New York, Centre Georges Pompidou, Ministero della Cultura Giapponese, Ministero della Cultura Francese.

Denis Curti è direttore artistico di Civita Tre Venezie e direttore artistico della Casa dei TRE OCI di Venezia. Vicepresidente della FONDAZIONE FORMA, Centro Internazionale di Fotografia ed è membro del CdA della Fondazione Forma con delega ai rapporti istituzionali. Dal 2010 è Direttore artistico del Festival di Fotografia di Capri e supervisor del Master post universitario di Fotografia realizzato in collaborazione con NABA e Fondazione FORMA. Dal 2009 è consulente della Fondazione di Venezia per la gestione del patrimonio fotografico. In passato ha ricoperto diversi incarichi come direttore artistico del Festival di Fotografia di Savignano sul Rubicone, della Biennale Internazionale di Fotografia di Torino. Per oltre 15 anni è stato giornalista e critico fotografico per le pagine di Vivimilano e Corriere della Sera, Esperto del mercato del collezionismo legato alla fotografia e negli anni l 2002-2003 è stato curatore delle prime aste fotografiche di Sotheby’s a Milano. Dal 1995 al 2002 ha diretto la Fondazione Italiana per la Fotografia.Negli anni ‘90 è stato direttore della scuola di Fotografia dell’Istituto Europeo di Design di Torino. È autore e curatore di mostre e rassegne fotografiche e di diversi libri sulla fotografia, fra questi, collezionare fotografia del 2010, per le edizioni Contrasto.

Davide Mengacci Notissimo come conduttore televisivo di numerosi programmi per le Reti Mediaset (Candid Camera Show, Scene da un Matrimonio, Perdonami, La Domenica del Villaggio, Fornelli d’Italia, Ricette di Famiglia per citare soltanto i principali), Davide Mengacci è prima ancora fotografo. L’attitudine alla fotografia nasce in lui negli anni ’60, affascinato dalle immagini di Robert Doisneau, Henri Cartier Bresson, e dalla frequentazione personale con Ugo Mulas prima e con Gianni Berengo Gardin ancora oggi. Per alcuni anni collabora saltuariamente come fotografo di cronaca alle pagine milanesi de Il Giorno e de La Repubblica e con servizi di reportage geografico per Qui Touring il mensile del Touring Club Italiano. Mengacci fotografa Milano, la sua città, dal 1967 e ciò che più attrae il suo obiettivo è la piccola umanità cittadina osservata con partecipazione, affetto e ironia che gli permettono di realizzare una convincente “fotografia di strada” con una concentrazione e una applicazione che non si limitano all’esercizio estetico dell’immagine ma declinano un’attenta e appassionata osservazione della vita.
 

LECTIO MAGISTRALIS DI FOTOGRAFIA E DINTORNI - II Ciclo
FRANCO FONTANA. L’arte rende visibile l’invisibile
Conversazione stimolata da Denis Curti e introdotta da Davide Mengacci
Giovedì 21 novembre 2013, ore 19.00
Teatro Agorà della Triennale di Milano (viale Alemagna 6)

Ingresso gratuito (fino esaurimento posti)

Evento facebook QUI

mercoledì 6 novembre 2013

Giovanna Calvenzi - 10 anni di Premio Ponchielli



GIOVEDÌ 14 NOVEMBRE 2013, ORE 19.00
AL TEATRO AGORÀ DELLA TRIENNALE DI MILANO
LA LECTIO MAGISTRALIS DI
GIOVANNA CALVENZI
10 anni di Premio Ponchielli

La conversazione sarà stimolata da alcuni vincitori del Premio Ponchielli e moderata da MICHELE SMARGIASSI

La serata è la quarta di sette lezioni, organizzate dalla AFIP - Associazione Fotografi Italiani Professionisti e CNA Professioni che, fino al 12 dicembre, proporranno incontri con i grandi protagonisti della fotografia italiana.


Giovedì 14 novembre 2013, alle ore 19.00, il Teatro Agorà della Triennale di Milano ospiterà la quarta lectio magistralis, organizzata da AFIP - Associazione Fotografi Italiani Professionisti e CNA Professioni.

Protagonista di questo appuntamento sarà Giovanna Calvenzi, che parlerà della storia del Premio Ponchielli, giunta al suo 10°anno.
La conversazione sarà introdotta da Michele Smargiassi, giornalista del quotidiano La Repubblica, e stimolata da alcuni vincitori del Premio Ponchielli: Giorgia Fiorio, Lorenzo Ciccone Massi, Massimo Siragusa e Andrea di Martino.
Il Premio Ponchielli, nato a Milano e riservato a fotogiornalisti italiani o residenti in Italia, è rilasciato dal GRIN (Gruppo Redattori Iconografici Nazionale) e assegna ogni anno un riconoscimento al miglior progetto fotografico, pensato per la pubblicazione su giornali, libri o siti internet.

La Lectio di Giovanna Calvenzi verrà trasmessa in diretta streaming all’indirizzo http://afiponline.blogspot.it


Giovanna Calvenzi.
Dopo essersi laureata in Lettere nel 1973, insegna storia della fotografia e linguaggio fotografico per undici anni, collaborando contemporaneamente con diversi periodici.
Dal 1985 a oggi lavora come photoeditor per numerose testate quali Amica, Max, 7, Moda e Lo Specchio de La Stampa. Nel 1998 è direttore artistico dei Rencontres Internationales de la Photographie di Arles e nel 2002 guest curator di PhotoEspaña a Madrid.
Dall’ottobre 2002 insegna photoediting presso il Centro di Formazione Professionale Riccardo Bauer di Milano e nel 2012 diventa consulente per l’immagine per il gruppo Periodici San Paolo.
Il 2014 la vedrà come "delegato artistico" del Mois de la Photo a Parigi. Oltre ad aver collaborato alla realizzazione di numerose mostre e libri fotografici, svolge un’intensa attività di ricerca sulla fotografia contemporanea.

 

Michele Smargiassi è inviato del quotidiano la Repubblica, per il quale si occupa di cultura, società e politica. Appassionato di storia e cultura della fotografia, ha scritto, tra l'altro, i volumi Un'autentica bugia: la fotografia, il falso, il vero (Contrasto, 2009), Ora che ci penso (Dalai, 2001) e il saggio La famiglia foto-genica per Gli annali della Storia d'Italia (Einaudi, 2004). Gestisce il blog Fotocrazia su repubblica.it. Vive a Modena.





L’iniziativa Lectio magistralis di fotografia e dintorni è promossa da AFIP e CNA Professioni, realizzata in collaborazione con La Triennale di Milano e il Maxxi - Museo Nazionale delle Arti del XII secolo di Roma, con il contributo di Epson, Canon, Nikon.

Oltre a ciò, l’attività dell’AFIP si concretizza con una serie di eventi, quali conferenze, mostre e un blog (http://afiponline.blogspot.it) dove verranno segnalati gli eventi più interessanti e saranno discussi i temi e gli argomenti legati alla fotografia e alla professione.

L’AFIP nasce nel 1960 da un gruppo di fotografi e vede tra i primi associati Aldo Ballo, Davide Clari, Giancolombo, Mario Dainesi, Gianni Della Valle, Luciano Ferri, Gian Greguoli, Edoardo Mari, Paolo Monti, Alfredo Pratelli, Italo Pozzi, Gian Sinigaglia, Fedele Toscani e Roberto Zabban, col proposito di rinnovare tecnicamente e culturalmente il mestiere della fotografia, difendendo la libera professione, rivolgendosi soprattutto alla produzione industriale e pubblicitaria, alla moda, all’editoria.

Il nuovo direttivo dell’AFIP è composto da Giovanni Gastel (presidente), Alfredo Pratelli (presidente onorario), Annalisa Mazzoli (vicepresidente), Andreas Ikonomu (segretario), Michele Gianotti (tesoriere), Antonio Mecca (portavoce), Debora Barnaba, Giuseppe Biancofiore, Gianluca Cisternino, Roberto Ghislandi, Federica Lazza, Sauro Sorana, Rocco Toscani.


LECTIO MAGISTRALIS DI FOTOGRAFIA E DINTORNI - II Ciclo
GIOVANNA CALVENZI. 10 anni di Premio Ponchielli  
Conversazione stimolata da alcuni vincitori del Premio Ponchielli e introdotta da Michele Smargiassi
Giovedì 14 novembre 2013, ore 19.00
Teatro Agorà della Triennale di Milano (viale Alemagna 6)

Ingresso gratuito (fino esaurimento posti)

Evento Facebook QUI
  
Comunicato stampa e immagini su www.clponline.it

Maria Vittoria Backhaus - Fuori Moda (video e foto)

Lectio Magistralis di Fotografia e Dintorni tenutasi il 31 ottobre 2013 presso la sala Agorà de La Triennale di Milano. La conversazione è stata condotta da Giovanni Gastel.


Riprese e regia di Sauro Sorana e Roberto Ghislandi














Foto di Altin Manaf e Andreas Ikonomu





Giac Casale - Dipingere con la luce (video e foto)

Lectio Magistralis di Fotografia e dintorni tenutasi il 24 ottobre 2013 presso il Salone d'Onore de La Triennale di Milano. Ospite speciale: Rossana Casale.



Riprese e regia a cura di Sauro Sorana e Roberto Ghislandi.
































Foto di Tomaso Lisca e Alexia Stok